在主题与歌词确定后，我们往往需要先设想歌曲的风格再进行作曲。这主要是因为旋律写作往往是构建在音阶与和声上的，而这些都离不开曲风的界定，比如古风、中国风等类别里，旋律往往以五声音阶为基础创作。因此需要根据歌曲和主题，确定曲风，再进行和声框架的设计和旋律写作。

01

节拍与速度

速度反映了歌曲进行的快慢，而节拍则代表着不同的律动。

速度快慢一般以BPM表征，以人的心脏/脉搏跳动速度(60-100次/分)为参考，大概可以划分为三个区间。大部分歌曲的速度都落在心脏/脉搏跳动速度的区间内，给人以抒情、惬意的听感，也是流行歌曲最常见的速度范围；高于100BPM的速度会给人带来激进、兴奋的听感；而相应地，速度低于60BPM的速度会让人听起来感到哀伤、沉重。更细致的速度分类及BPM如下：

节拍反映了歌曲的律动，是歌曲节奏型的重要基础。

常用的节拍包括四四拍、四三拍、八六拍和四二拍等。实际分析歌曲时，我们可以根据鼓组的律动(重音位置)、和弦的转换规律等，辨析歌曲所采用的节拍类型。

4/4拍：复拍子，四分音符为一拍，一小节四拍。强弱关系为强、弱、次强、弱。

3/4拍：单拍子，四分音符为一拍，一小节三拍。强弱关系为强、弱、弱。

6/8拍：复拍子，八分音符为一拍，一小节六拍。强弱关系为强、弱、弱、次强、弱、弱。

2/4拍：单拍子，四分音符为一拍，一小节两拍。强弱关系为强、弱。

四四拍的应用最为广泛，在各种速度区间都适用，我们所接触到的大部分流行歌曲都是四四拍。

四二拍在流行歌曲中不常见，多见于儿歌等传统歌曲中。四三拍具有流动性和律动感，中板下比较抒情，如《萱草花》(张小斐，BPM=80)、《独角戏》(许茹芸，BPM=90)、《小小》(容祖儿，BPM=90)、《相思》(毛阿敏，BPM=100)等；偏快板下则比较轻松、欢快，如《亲爱的旅人啊》(周深，BPM=110)、《爱的华尔兹》(BPM=126)等。

八六拍为复拍子，且兼具三拍子的律动特征，因此流动性相对更强。行板下比较抒情，如《查无此人》(颜人中，BPM=60)、《莫比乌斯号的船医》(裘德，BPM=60)、《猫是一种距离单位》(廖俊涛，BPM=64)；中板下比较轻松、惬意，如《上海一九四三》(周杰伦，BPM=90)、《天台的月光》(周杰伦，BPM=92)、《晚风》(陈婧霏，BPM=92)等，小快板则具有较强的推进感，如《故事细腻》(林俊杰，BPM=118)。

利用三拍子的律动性，我们甚至可以在四四拍歌曲里植入类似的结构，即所谓“三连音”，一个比较典型的例子就是周杰伦《龙卷风》的副歌部分。这样的节奏变化会给人一种节奏错位、不稳定的推进感：

以三连音为基础还可以产生摇摆节奏，即所谓Shuffle&Swing，两者都起源于布鲁斯音乐，但在现代流行音乐中也常有运用。常见类别为8分音符、16分音符的Swing，通过将拍点适当延后，产生“拖奏”的效果，如下图所示。

正如Swing所指的“摇晃”含义，在歌曲里运用Swing可以让节奏型更丰富，让歌曲更具有流动性。注意Swing与节拍类型无关，四四拍、八六拍都可能出现Swing，只是在具体音符里重新分配时值。运用了Swing的四四拍歌曲如《如常》《想要说》《想淋雨就别走》等；八六拍歌曲如《深夜电影》《别问很可怕》《给自己的歌》等。

最后以万能青年旅店的《河北墨麒麟》为例，简单谈一谈混合拍子与变拍子。通过将不同的单拍子组合即可产生混合拍子，如2＋3或3＋2即可产生五拍子——两者的区别在于强弱关系不同。《河北墨麒麟》开头部分即为五拍子，先是只有贝斯和鼓组，由贝斯riff可知重音在第一拍：

吉他riff主题进入后，重音落在第一拍和第四拍，可以视为3＋2的组合。

随后吉他riff继续拓展，节拍类型也发生了转换，即所谓的变拍子。此时的节奏型更加复杂(5+5+4+4+4+4)，律动和编排层次也更加丰富。同样运用了混合拍子与变拍子技巧的歌曲还有郭一凡的《家与路》等。

多数运用了变拍子技巧的歌曲，往往都选择在固定的段落变换拍子，尤其是间奏。作为第一段和第二段的过渡，间奏部分的编曲往往会做很多的变化与提升，从而让第二段与第一段之间形成对比，在节奏上则体现为变拍子和变速。变拍子的例子如金玟岐的《惊天动地》《手机》(间奏由四四拍变为八六拍)，变速的例子如薛之谦的《最好》、裘德的《仿生海龟》——间奏变速之后，第二段的速度比起第一段也有了明显的变化(一般为变快)。除了间奏以外，变速还可能发生在最后一遍副歌，用以推进情绪，如范忆堂的《出色》。

对于以上所列举的流行歌曲实例，大家可以仔细体会节拍与速度对其情绪的表达作用。综上，根据歌词的主题、内容甚至是字数，我们可以选择合适的节拍与速度进行作曲。

02

音乐风格

正如我们上面提到的Swing起源一样，节奏型的选择与音乐风格息息相关。除了节奏型以外，音乐风格的特征和要素还包括和声音阶、曲式结构、配器音色等。常见的流行音乐风格如R&B、Jazz、Funk、Rock&Roll等，繁多且复杂。

由于笔者能力有限，且本文的重点在于词曲而非编曲细节，因此不对音乐风格的具体类别和特征展开讨论。但音乐风格的选择对于歌曲的表现力无疑具有重大作用，在确定歌曲的主题和歌词内容后，考虑合适的音乐风格至关重要。

上一篇：超详细的流行歌曲作词教学，2500字干货分享！我们从作词入手，分析了词作品可以怎样编排段落、设计情绪，并简单讨论了一些作曲前的准备工作，包括从词作的主题出发，构思歌曲的节奏与风格等。下一篇我们将进入和声篇，从和声角度入手，分析其对情绪的表达作用。

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