01

音源声音太小了,加大力度

加大力度自然是可以增加音量,但它有局限性。当最大的力度到达顶端,便不会再增加了,而小力度还在增加,就会造成力度动态越来越小,最终几乎一致。

这对做抒情乐是尤其不利的,力度的动态范围也是感情的一部分。

我们可以通过效果器,比如EQ、压缩等来提升单轨音量,这样也能保留一定的力度动态。

02

轨道数越多越厉害

觉得编曲不好听是因为轨道太少了,就再加轨,还是不好听,就再加轨。

其实技术过硬,就算一轨钢琴或者吉他都能编出非常牛的曲子。所以编曲在精而不在多。确认已经最大化利用了现有轨道后再考虑添加新轨。

03

不好听是音色不行

诚然,音源音色自然不如乐器实录(有演奏技术+录音设备的前提下)。但我们在不满意时还需要问自己,这款音源是否把它的所有潜能发挥出来了?如果是,那的确是音色不行;如果不是,那说明是自己的问题。便还要考虑以下这几方面。

01 是否完全了解该乐器的演奏技巧及属性?

02 写的旋律是否符合该乐器的物理演奏?如预留呼吸换气等。

03 音源有短板,那是否避开它的短板发挥了它的长处

04 是否模拟了真实演奏的力度

选择近几年大公司出品的优秀音源,再把这几点做好,便差不到哪去了。

04

音色加载了直接使用

看到这个可能有同学会问,音色加载了不用干嘛?还能吃嘛?音色自然是不能吃的,但音色却是千变万化的。

我们加载一款音源后,需要看看它的界面,一般都会配置音色调节,尤其是电子类,装饰类的音色,不同的调节会让音色有不同的效果。所以默认的音色不一定是最合适的。

05

弦乐编制越大越好

弦乐编制越大,对音源的要求以及电脑的配置要求的确更高,但不代表越大越好。

历史上曾有过组织上千人的交响乐队的例子,那是为了造声势和响度。50把小提琴演奏同一个音和4把小提琴演奏8个不同的音,后者会更丰满,更有和声特色。

并且在安静、抒情类的音乐,提琴SOLO有着独特的魅力,是和多人齐奏的弦乐完全不同的感觉。

06

贝斯与倍大提琴不可同时存在

贝斯和倍大提琴只留其一是可以的,但不是绝对的。缺少低音提琴,会使弦乐队本身的听觉完整性受到一定影响

所以具体要根据歌曲里的弦乐是属于什么角色而定。如果贝斯和倍大提琴都存在,那么尽量走同度同旋律,因为低音部分和声过多会让歌曲浑浊。

更多推荐

如想深入学习编曲,推荐报名编曲课程。针对零基础/刚入门的同学打造的系统化教程。共150+课时,每日都有老师答疑解惑。

感兴趣的同学快来加入我们吧!

报名课程